Hablar de Modesto Lomba (Vitoria, 1962) es recorrer más de cuatro décadas de historia de la moda española. El diseñador, cofundador de la firma Devota & Lomba, ha sido esta semana uno de los protagonistas de las XV Jornadas de Diseño ‘Creer&Crear’, celebradas en la Escuela de Arte de Toledo, donde compartió su visión y experiencia con los asistentes.Su trayectoria, lejos de comenzar entre focos y pasarelas, hunde sus raíces en un entorno rural y en una formación marcada por la técnica y la constancia. Nació en una familia dedicada a la investigación agrícola en la provincia de Álava, famosa por la patata que poco parecía tener que ver con la moda. «Siempre digo que soy de origen patatero… nada que ver con el cabello ni con lo que he trabajado después», bromea el diseñador. En su casa nadie cosía. Su madre apenas sabía coser un botón pero en ella encontró su mayor apoyo y también «su cliente más exigente». Sin embargo, su inclinación natural hacia la observación y la estética hizo que su camino fuera más fácil. «Antes de escuchar a una persona, lo primero que vemos es cómo va vestida. Inconscientemente analizamos mucho más de lo que creemos», subraya, mientras recuerda que «sus primeras clientas» fueron las muñecas de su hermana.Noticia relacionada No No Desayuno de domingo con… Modesto Lomba: «¿’Influencers’? No los trato. A un catedrático no le aporta nada un niño de parvulario» Virginia DrakeComenzó su formación en Artes y Oficios en Vitoria y más tarde amplió estudios técnicos en Barcelona. Pero su verdadera escuela fue la sastrería . «Hoy lo llamamos prácticas; entonces era ser aprendiz. Y esa fue mi mejor formación». La sastrería, explica, es una disciplina repetitiva y perfeccionista que aporta una base técnica sólida y una comprensión estructural de la prenda difícil de adquirir en otros ámbitos.Ese enfoque técnico marcaría profundamente su visión creativa. En los años 80 fundó la firma Devota & Lomba junto al arquitecto argentino Luis Devota, una conexión entre moda y arquitectura que surgió de manera natural.«Si analizas el proceso creativo, es muy similar al de un arquitecto: el boceto es como el plano; el patrón, como la maqueta; y el resultado final, el edificio. Con la diferencia de que si se cae un vestido es menos grave que si se cae un edificio», señala con ironía.«El proceso creativo de un diseñador es muy similar al de un arquitecto: el boceto es como el plano; el patrón, como la maqueta; y el resultado final, el edificio» Modesto Lomba Diseñador españolEl volumen, la estructura, los materiales y la funcionalidad se convirtieron en señas de identidad de la marca. Esa mirada arquitectónica reforzó un lenguaje propio que ha evolucionado sin perder coherencia.Con apenas 22 años, Lomba y Devota decidieron presentar su primera colección en la entonces Pasarela Cibeles, hoy conocida como Mercedes-Benz Fashion Week Madrid. En un principio fueron seleccionados para un desfile colectivo, pero finalmente desfilaron en solitario. «Teníamos poca experiencia y mucha inconsciencia. Pero salió bien». Aquella primera colección contaba con cien referencias y desfiles de 45 minutos, muy lejos del formato actual, más reducido y dinámico.El diseñador insiste en la importancia de no precipitarse . «Siempre aconsejo a las nuevas generaciones que trabajen primero para otros, que aprendan. Los errores cuestan dinero y disgustos», insiste.Transformarse para sobrevivirLa marca evolucionó con los cambios del sector. En los años 80, los diseñadores dependían de fabricantes que producían sus colecciones. En los 90 llegaron los fondos de inversión y nuevos modelos empresariales. Devota & Lomba decidió transformarse en un estudio creativo que colabora con empresas especializadas en distintas áreas.Fueron pioneros en colaboraciones estratégicas, como la realizada con Rosa Clará, cuando la firma nupcial aún era una empresa pequeña. Después llegaron líneas de comunión, uniformes laborales, perfumes, gafas y bolsos.La crisis de 2013 obligó a redimensionar la estructura. «Teníamos un taller de 600 metros cuadrados con artesanos. La crisis nos obligó a replantearlo todo». Hoy funcionan nuevamente como un estudio de diseño que externaliza la producción, supervisando cada proceso bajo acuerdos de licencia.Lejos del romanticismo habitual, Lomba desmitifica la inspiración. Cita a Pablo Picasso: «Que la inspiración te pille trabajando». Para él, la creatividad no llega tras un viaje exótico ni de un gesto místico. Llega con la disciplina diaria.«Si no tuviéramos una fecha y una hora para presentar la colección, probablemente no terminaríamos nunca». Confiesa incluso que, cuando presenta una colección, su mente ya está en la siguiente. «La colección actual ya me interesa poco; estoy pensando en la próxima».«Cuando presento una colección ya me interesa poco; estoy pensando en la próxima» Modesto Lomba Diseñador españolEse proceso continuo de investigación técnica, especialmente en el patrón, puntualiza, es lo que le permite evolucionar sin romper con su esencia.Identidad y permanencia Mantener un lenguaje propio durante 40 años sin caer en la repetición es uno de sus mayores retos. Reconoce que repiten diseños, pero lo hacen conscientemente. «Si un vestido funciona, si el público lo pide, ¿por qué descartarlo? Eso también construye identidad». Y desvela: « Mi inspiración es mi propio secreto «. Para él, el verdadero desafío no es debutar en una pasarela, sino que una marca se identifique y mantenga en el tiempo . Y eso implica no solo talento creativo, sino «sostenibilidad económica».Añade que durante más de dos décadas al frente de asociaciones de creadores de moda española, ha visto a grandes talentos quedarse en el camino. «En España es difícil que surjan estructuras de apoyo sólidas como en Francia o Italia. Muchos diseñadores brillantes no han podido consolidarse».Tras casi 40 años y más de setenta colecciones, Modesto Lomba sigue defendiendo el valor del oficio, la técnica y la coherencia. Su trayectoria demuestra que la moda, lejos de ser un ejercicio frívolo, es una disciplina estructural donde creatividad y rigor caminan juntos.Desde aquel niño observador en Álava hasta convertirse en uno de los nombres imprescindibles del diseño español, Lomba ha construido una marca donde cada patrón, cada volumen y cada repetición consciente forman parte de una arquitectura que, temporada tras temporada, sigue en pie. Hablar de Modesto Lomba (Vitoria, 1962) es recorrer más de cuatro décadas de historia de la moda española. El diseñador, cofundador de la firma Devota & Lomba, ha sido esta semana uno de los protagonistas de las XV Jornadas de Diseño ‘Creer&Crear’, celebradas en la Escuela de Arte de Toledo, donde compartió su visión y experiencia con los asistentes.Su trayectoria, lejos de comenzar entre focos y pasarelas, hunde sus raíces en un entorno rural y en una formación marcada por la técnica y la constancia. Nació en una familia dedicada a la investigación agrícola en la provincia de Álava, famosa por la patata que poco parecía tener que ver con la moda. «Siempre digo que soy de origen patatero… nada que ver con el cabello ni con lo que he trabajado después», bromea el diseñador. En su casa nadie cosía. Su madre apenas sabía coser un botón pero en ella encontró su mayor apoyo y también «su cliente más exigente». Sin embargo, su inclinación natural hacia la observación y la estética hizo que su camino fuera más fácil. «Antes de escuchar a una persona, lo primero que vemos es cómo va vestida. Inconscientemente analizamos mucho más de lo que creemos», subraya, mientras recuerda que «sus primeras clientas» fueron las muñecas de su hermana.Noticia relacionada No No Desayuno de domingo con… Modesto Lomba: «¿’Influencers’? No los trato. A un catedrático no le aporta nada un niño de parvulario» Virginia DrakeComenzó su formación en Artes y Oficios en Vitoria y más tarde amplió estudios técnicos en Barcelona. Pero su verdadera escuela fue la sastrería . «Hoy lo llamamos prácticas; entonces era ser aprendiz. Y esa fue mi mejor formación». La sastrería, explica, es una disciplina repetitiva y perfeccionista que aporta una base técnica sólida y una comprensión estructural de la prenda difícil de adquirir en otros ámbitos.Ese enfoque técnico marcaría profundamente su visión creativa. En los años 80 fundó la firma Devota & Lomba junto al arquitecto argentino Luis Devota, una conexión entre moda y arquitectura que surgió de manera natural.«Si analizas el proceso creativo, es muy similar al de un arquitecto: el boceto es como el plano; el patrón, como la maqueta; y el resultado final, el edificio. Con la diferencia de que si se cae un vestido es menos grave que si se cae un edificio», señala con ironía.«El proceso creativo de un diseñador es muy similar al de un arquitecto: el boceto es como el plano; el patrón, como la maqueta; y el resultado final, el edificio» Modesto Lomba Diseñador españolEl volumen, la estructura, los materiales y la funcionalidad se convirtieron en señas de identidad de la marca. Esa mirada arquitectónica reforzó un lenguaje propio que ha evolucionado sin perder coherencia.Con apenas 22 años, Lomba y Devota decidieron presentar su primera colección en la entonces Pasarela Cibeles, hoy conocida como Mercedes-Benz Fashion Week Madrid. En un principio fueron seleccionados para un desfile colectivo, pero finalmente desfilaron en solitario. «Teníamos poca experiencia y mucha inconsciencia. Pero salió bien». Aquella primera colección contaba con cien referencias y desfiles de 45 minutos, muy lejos del formato actual, más reducido y dinámico.El diseñador insiste en la importancia de no precipitarse . «Siempre aconsejo a las nuevas generaciones que trabajen primero para otros, que aprendan. Los errores cuestan dinero y disgustos», insiste.Transformarse para sobrevivirLa marca evolucionó con los cambios del sector. En los años 80, los diseñadores dependían de fabricantes que producían sus colecciones. En los 90 llegaron los fondos de inversión y nuevos modelos empresariales. Devota & Lomba decidió transformarse en un estudio creativo que colabora con empresas especializadas en distintas áreas.Fueron pioneros en colaboraciones estratégicas, como la realizada con Rosa Clará, cuando la firma nupcial aún era una empresa pequeña. Después llegaron líneas de comunión, uniformes laborales, perfumes, gafas y bolsos.La crisis de 2013 obligó a redimensionar la estructura. «Teníamos un taller de 600 metros cuadrados con artesanos. La crisis nos obligó a replantearlo todo». Hoy funcionan nuevamente como un estudio de diseño que externaliza la producción, supervisando cada proceso bajo acuerdos de licencia.Lejos del romanticismo habitual, Lomba desmitifica la inspiración. Cita a Pablo Picasso: «Que la inspiración te pille trabajando». Para él, la creatividad no llega tras un viaje exótico ni de un gesto místico. Llega con la disciplina diaria.«Si no tuviéramos una fecha y una hora para presentar la colección, probablemente no terminaríamos nunca». Confiesa incluso que, cuando presenta una colección, su mente ya está en la siguiente. «La colección actual ya me interesa poco; estoy pensando en la próxima».«Cuando presento una colección ya me interesa poco; estoy pensando en la próxima» Modesto Lomba Diseñador españolEse proceso continuo de investigación técnica, especialmente en el patrón, puntualiza, es lo que le permite evolucionar sin romper con su esencia.Identidad y permanencia Mantener un lenguaje propio durante 40 años sin caer en la repetición es uno de sus mayores retos. Reconoce que repiten diseños, pero lo hacen conscientemente. «Si un vestido funciona, si el público lo pide, ¿por qué descartarlo? Eso también construye identidad». Y desvela: « Mi inspiración es mi propio secreto «. Para él, el verdadero desafío no es debutar en una pasarela, sino que una marca se identifique y mantenga en el tiempo . Y eso implica no solo talento creativo, sino «sostenibilidad económica».Añade que durante más de dos décadas al frente de asociaciones de creadores de moda española, ha visto a grandes talentos quedarse en el camino. «En España es difícil que surjan estructuras de apoyo sólidas como en Francia o Italia. Muchos diseñadores brillantes no han podido consolidarse».Tras casi 40 años y más de setenta colecciones, Modesto Lomba sigue defendiendo el valor del oficio, la técnica y la coherencia. Su trayectoria demuestra que la moda, lejos de ser un ejercicio frívolo, es una disciplina estructural donde creatividad y rigor caminan juntos.Desde aquel niño observador en Álava hasta convertirse en uno de los nombres imprescindibles del diseño español, Lomba ha construido una marca donde cada patrón, cada volumen y cada repetición consciente forman parte de una arquitectura que, temporada tras temporada, sigue en pie. Hablar de Modesto Lomba (Vitoria, 1962) es recorrer más de cuatro décadas de historia de la moda española. El diseñador, cofundador de la firma Devota & Lomba, ha sido esta semana uno de los protagonistas de las XV Jornadas de Diseño ‘Creer&Crear’, celebradas en la Escuela de Arte de Toledo, donde compartió su visión y experiencia con los asistentes.Su trayectoria, lejos de comenzar entre focos y pasarelas, hunde sus raíces en un entorno rural y en una formación marcada por la técnica y la constancia. Nació en una familia dedicada a la investigación agrícola en la provincia de Álava, famosa por la patata que poco parecía tener que ver con la moda. «Siempre digo que soy de origen patatero… nada que ver con el cabello ni con lo que he trabajado después», bromea el diseñador. En su casa nadie cosía. Su madre apenas sabía coser un botón pero en ella encontró su mayor apoyo y también «su cliente más exigente». Sin embargo, su inclinación natural hacia la observación y la estética hizo que su camino fuera más fácil. «Antes de escuchar a una persona, lo primero que vemos es cómo va vestida. Inconscientemente analizamos mucho más de lo que creemos», subraya, mientras recuerda que «sus primeras clientas» fueron las muñecas de su hermana.Noticia relacionada No No Desayuno de domingo con… Modesto Lomba: «¿’Influencers’? No los trato. A un catedrático no le aporta nada un niño de parvulario» Virginia DrakeComenzó su formación en Artes y Oficios en Vitoria y más tarde amplió estudios técnicos en Barcelona. Pero su verdadera escuela fue la sastrería . «Hoy lo llamamos prácticas; entonces era ser aprendiz. Y esa fue mi mejor formación». La sastrería, explica, es una disciplina repetitiva y perfeccionista que aporta una base técnica sólida y una comprensión estructural de la prenda difícil de adquirir en otros ámbitos.Ese enfoque técnico marcaría profundamente su visión creativa. En los años 80 fundó la firma Devota & Lomba junto al arquitecto argentino Luis Devota, una conexión entre moda y arquitectura que surgió de manera natural.«Si analizas el proceso creativo, es muy similar al de un arquitecto: el boceto es como el plano; el patrón, como la maqueta; y el resultado final, el edificio. Con la diferencia de que si se cae un vestido es menos grave que si se cae un edificio», señala con ironía.«El proceso creativo de un diseñador es muy similar al de un arquitecto: el boceto es como el plano; el patrón, como la maqueta; y el resultado final, el edificio» Modesto Lomba Diseñador españolEl volumen, la estructura, los materiales y la funcionalidad se convirtieron en señas de identidad de la marca. Esa mirada arquitectónica reforzó un lenguaje propio que ha evolucionado sin perder coherencia.Con apenas 22 años, Lomba y Devota decidieron presentar su primera colección en la entonces Pasarela Cibeles, hoy conocida como Mercedes-Benz Fashion Week Madrid. En un principio fueron seleccionados para un desfile colectivo, pero finalmente desfilaron en solitario. «Teníamos poca experiencia y mucha inconsciencia. Pero salió bien». Aquella primera colección contaba con cien referencias y desfiles de 45 minutos, muy lejos del formato actual, más reducido y dinámico.El diseñador insiste en la importancia de no precipitarse . «Siempre aconsejo a las nuevas generaciones que trabajen primero para otros, que aprendan. Los errores cuestan dinero y disgustos», insiste.Transformarse para sobrevivirLa marca evolucionó con los cambios del sector. En los años 80, los diseñadores dependían de fabricantes que producían sus colecciones. En los 90 llegaron los fondos de inversión y nuevos modelos empresariales. Devota & Lomba decidió transformarse en un estudio creativo que colabora con empresas especializadas en distintas áreas.Fueron pioneros en colaboraciones estratégicas, como la realizada con Rosa Clará, cuando la firma nupcial aún era una empresa pequeña. Después llegaron líneas de comunión, uniformes laborales, perfumes, gafas y bolsos.La crisis de 2013 obligó a redimensionar la estructura. «Teníamos un taller de 600 metros cuadrados con artesanos. La crisis nos obligó a replantearlo todo». Hoy funcionan nuevamente como un estudio de diseño que externaliza la producción, supervisando cada proceso bajo acuerdos de licencia.Lejos del romanticismo habitual, Lomba desmitifica la inspiración. Cita a Pablo Picasso: «Que la inspiración te pille trabajando». Para él, la creatividad no llega tras un viaje exótico ni de un gesto místico. Llega con la disciplina diaria.«Si no tuviéramos una fecha y una hora para presentar la colección, probablemente no terminaríamos nunca». Confiesa incluso que, cuando presenta una colección, su mente ya está en la siguiente. «La colección actual ya me interesa poco; estoy pensando en la próxima».«Cuando presento una colección ya me interesa poco; estoy pensando en la próxima» Modesto Lomba Diseñador españolEse proceso continuo de investigación técnica, especialmente en el patrón, puntualiza, es lo que le permite evolucionar sin romper con su esencia.Identidad y permanencia Mantener un lenguaje propio durante 40 años sin caer en la repetición es uno de sus mayores retos. Reconoce que repiten diseños, pero lo hacen conscientemente. «Si un vestido funciona, si el público lo pide, ¿por qué descartarlo? Eso también construye identidad». Y desvela: « Mi inspiración es mi propio secreto «. Para él, el verdadero desafío no es debutar en una pasarela, sino que una marca se identifique y mantenga en el tiempo . Y eso implica no solo talento creativo, sino «sostenibilidad económica».Añade que durante más de dos décadas al frente de asociaciones de creadores de moda española, ha visto a grandes talentos quedarse en el camino. «En España es difícil que surjan estructuras de apoyo sólidas como en Francia o Italia. Muchos diseñadores brillantes no han podido consolidarse».Tras casi 40 años y más de setenta colecciones, Modesto Lomba sigue defendiendo el valor del oficio, la técnica y la coherencia. Su trayectoria demuestra que la moda, lejos de ser un ejercicio frívolo, es una disciplina estructural donde creatividad y rigor caminan juntos.Desde aquel niño observador en Álava hasta convertirse en uno de los nombres imprescindibles del diseño español, Lomba ha construido una marca donde cada patrón, cada volumen y cada repetición consciente forman parte de una arquitectura que, temporada tras temporada, sigue en pie. RSS de noticias de espana
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